Citation du jour par Barbra Streisand : « Bien sûr, je ne suis pas censée être en colère… »

Barbra Streisand est une icône culturelle qui n'a pas besoin d'être présentée, car elle a battu des records et marqué l'histoire depuis son ascension vers la gloire dans les années 60 et 70. La star est née à Brooklyn, New York, le 24 avril 1942. Elle a fait ses débuts à Broadway dans « I Can Get it For You Wholesale » en 1962 et a sorti son premier album, « The Barbra Streisand Album », l'année suivante. Depuis, elle est devenue connue pour des films tels que « Funny Girl » ainsi que des succès comme « Woman in Love » et « The Way We Were ».

Streisand est également l'une des rares célébrités à porter un EGOT à son nom (bien qu'il s'agisse d'une version non compétitive), un acronyme faisant référence aux Emmy, Grammy, Oscar et Tony Awards. Elle est devenue à l'époque la plus jeune artiste à remporter le prix de l'album de l'année aux Grammys pour son premier album, remportant plusieurs autres distinctions de la Recording Academy au cours des années suivantes. Le natif de Brooklyn a ensuite reçu le prix de la réalisation individuelle exceptionnelle dans le domaine du divertissement aux Primetime Emmys de 1965.

Streisand a remporté deux Oscars au cours de sa carrière, remportant celui de la meilleure actrice dans un rôle principal aux Oscars de 1969 pour sa performance dans « Funny Girl » et celui de la meilleure chanson originale pour « Evergreen (Love Theme from A Star Is Born) ». Par la suite, elle a sanglé son EGOT lorsqu'elle a reçu le prix « Star de la décennie » aux Tony Awards de 1970, l'ensemble de son œuvre étant honoré de cette réussite. Elle était la plus jeune personne à avoir remporté l'itération non compétitive du titre acronyme à 27 ans.

Streisand s’est également bâti une réputation d’activiste au franc-parler. Non seulement elle a utilisé son talent pour récolter des millions de dollars pour diverses causes, mais la figure hollywoodienne est également une ardente défenseure des initiatives en faveur de la santé des femmes. Elle a contribué à collecter 22 millions de dollars pour le Women's Heart Center du Cedar Sinai Medical Center de Los Angeles en 2008, puis a cofondé la Women's Heart Alliance en 2014. Avec toutes ses réalisations et son activisme à l'esprit, il est tout à fait naturel que Streisand ait de sages paroles à partager.

En 1992, Barbra Streisand a prononcé un discours lors des Women in Film Crystal Awards, l'organisation à but non lucratif ayant été fondée en 1973 pour défendre l'égalité des sexes dans l'industrie du divertissement. Streisand a élargi sa carrière au cinéma avec « Yentl » en 1983, réalisant et jouant dans le film à succès alors qu'il y avait peu de femmes derrière la caméra. L'année suivante, elle est devenue la première femme à remporter le Golden Globe du meilleur réalisateur, rejointe seulement par Chloé Zhao en 2021. La chanteuse de « Woman in Love » a également réalisé « Le Prince des marées » et « Le miroir a deux visages ».

En évoquant les progrès réalisés par les femmes dans l’industrie, Streisand a également évoqué les doubles standards qui continuent de tourmenter les sexes. « Tout cela pour dire que, clairement, les hommes et les femmes sont mesurés selon des critères différents et cela me met en colère », a-t-elle déclaré. « Bien sûr, je ne suis pas censé être en colère. Une femme doit être douce, agréable, distinguée, discrète. En d'autres termes, étouffée… À bien y penser, beaucoup de choses me mettent en colère. »

Dans la citation de son discours de 1992, Barbra Streisand parle directement de la manière dont les attentes sociales des femmes servent à les limiter, établissant un lien spécifique entre le comportement « féminin » et le fait d'être étouffé. Son aveu de colère est un défi à ces normes de genre, la star défiant sans aucun doute de nombreuses attentes grâce à l'étendue de sa renommée.

Tout au long de son immense succès, Streisand a été contrainte de faire face à des rumeurs désobligeantes selon lesquelles elle serait une diva. Même si la célébrité admet qu'elle a toujours prôné le contrôle créatif de son travail, elle a déjà souligné la connotation genrée du terme. Son expérience est un exemple concret des doubles standards auxquels les femmes sont confrontées, en particulier dans des domaines dominés par les hommes comme le cinéma.

Bien que les spécificités de sa situation soient distinctes, la disparité entre les sexes évoquée par Streisand est un problème auquel sont confrontées les femmes de tous les horizons. De cette façon, son succès et ses efforts en faveur de l’égalité des sexes peuvent être tout aussi édifiants, la star poursuivant son discours avec ses espoirs pour l’avenir.

« J'attends avec impatience une société aveugle à la couleur et au genre, qui nous juge sur la valeur de notre travail, et non sur la longueur de nos jambes », a-t-elle déclaré. « Cela accepte le fait qu'une femme peut être beaucoup, beaucoup de choses : forte et vulnérable, intelligente et sexy, opiniâtre et flexible, en colère et indulgente. Une pensée profonde ainsi que des sentiments profonds. Elles peuvent obtenir des doctorats et des manucures, elles peuvent contenir le masculin et le féminin. »

• « Je me suis demandé pourquoi les hommes sont parfois effrayés par le pouvoir d'une femme ? Et je viens d'imaginer cette image de l'homme des cavernes avant le langage, vous savez ? Ils se baisent, peu importe, elle tombe enceinte. Il n'y a pas de mot pour enceinte. Il faut qu'il soit totalement époustouflé par ça, pour qu'elle puisse reproduire la vie. Mais aussi, si elle pouvait donner la vie, elle pourrait peut-être l'enlever. Et c'est une peur, une peur des femmes et la crainte des femmes. « 

• « Je pense que les femmes sont toujours traitées comme des citoyennes de seconde zone. Nous n'avons toujours pas un salaire égal. Dieu merci, je travaille dans l'industrie de la musique, donc c'est un peu différent, mais j'ai de la chance en ce sens. La femme moyenne ne reçoit pas le même salaire ; elle gagne 77 cents par dollar qu'un homme gagne. »

• « C'est passionnant de voir autant de gens qui se soucient si profondément et font entendre leur voix. Nous disons que nous ne resterons pas les bras croisés alors que nos droits sont supprimés. Nous ne nous cacherons pas alors que les libertés des autres sont détruites. »

• « J'ai insisté très tôt sur une chose lorsque je faisais mes disques et mes émissions de télévision : le contrôle artistique. C'est ce qui comptait pour moi. J'ai fait confiance à des réalisateurs comme William Wyler et Sydney Pollack. J'ai tous deux appris d'eux et j'ai été entendu par eux. Mais quand j'ai voulu plus de contrôle artistique, j'ai commencé à réaliser. Cela me permet de compléter ma propre vision. »

• « Je chantais dans les couloirs. J'étais connue comme la fille de la rue avec une bonne voix. Pas de père, une bonne voix. C'était mon identité. »